摘要：清代中期以后，堪称篆书中兴之世的到来。清朝金石学、考据学的兴盛直接导致了书家审美取向的转移。当时的书家们通过自己的探索和实践，努力摆脱了以李斯、李阳冰为代表的玉箸篆的束缚，为篆书的发展开拓了新思路。清代继邓石如之后，最具创新精神的就是赵之谦。他处在一个金石学研究盛行的年代，他的书风以北碑造像中雄霸强悍的一面为基调，竭力追求姿态上的活泼。他继承了邓石如以隶入篆的风格，在晚清书坛上独树一帜，是碑学理论中最有力的践行者。
关键词：赵之谦;篆书;风格;以碑入篆
赵之谦，清代著名的书画家、篆刻家，浙江绍兴人。初字益甫，号冷君;后改字撝叔，号悲庵、梅庵、无闷等。清代中后期，碑学大兴的社会风尚，促使赵之谦在书法方面取得了很深的造诣。赵之谦受邓石如的影响而精于篆书和篆刻，且其楷、行书也呈现出书风取法魏碑的时代特征，他成功地将碑帖融合，打开了清末以后书法发展的新道路。可以说，赵之谦对书法艺术的实践和成就，是清代晚期书法发展的典型写照。
清代乾隆、嘉庆年间，帖学书法发展到了高峰。但“二王”一脉的书风在继承和发展的过程中“相沿久而流于衰”，帖学书法由于取径狭窄，辗转仿效，此时已经暴露出明显的弊病和衰颓之势。此时，乾嘉学派带来了金石学的兴盛，大量钟鼎铭文与碑碣墓志的出现，为书家们提供了第一手的资料和原始的艺术范本。這大大开拓了书家们的艺术视野，使书法的的审美意趣发生了巨大的变化。阮元提倡取法北朝碑版石刻的著作，《南北书派论》和《北碑南帖论》应时而生，得到了广泛的响应。而后的包世臣将阮元的碑学主张继续发扬与完善，更使之深入人心。康有为在《广艺舟双楫》中谈道：“碑学之兴，乘帖学之坏，亦因金石之大盛也。泾县包氏以精敏之资，当金石之盛，传完白之法，独得蕴奥。大启秘藏，著为《安吴论书》，表新碑，宣笔法，于是此学日中天。迄于咸、同，碑学大播，三尺之童，十室之社，莫不口北碑，写魏体，盖俗尚成矣。”道光九年出生的赵之谦正是在这种历史文化背景之下，追随时代风气，投身于审订考证金石碑版研究，这促使赵之谦碑学书风的形成。
赵之谦篆书取法邓石如，在同治元年九月为弟子钱式作《峄山刻石》篆书册后作跋：“《绎山刻石》，北魏时已佚。今所传郑文宝刻本，拙恶甚。昔人为钞史记，非过也。我朝篆书，以邓顽伯为第一。顽伯后，近人惟扬州吴煕载及吾友绩溪胡芰甫。熙载已老，菱甫陷杭城，生死不可知。芰甫尚在，吾不敢作篆书，今萋甫不知何往矣！钱生次行索篆法，不可不以所知示之。即用邓法书《绎山》文，比于文宝钞史或少胜耳。”可看出他对邓石如的推崇。在《章安杂说》中又言;“汉以后书学传者不多。晋人书祖二王，二王之书，传者皆唐人摹勒。所存宋《淳化阁帖》，所搜甚富，实不及《绛州》本，此不能为外人道也。今人论书，动称二王，不知二王书果如此乎？据后世传写数过之本，而力信古初，反不如取每科状元策学之，尚是真面目也”可看出，他认为世人所学的“二王书”已经趋向教条、不得其韵，此时“尊碑抑帖”的思想已经萌芽。
赵之谦主张“学书，应贵有古意”，包世臣的《安吴书论》对他影响颇深。“六朝古刻，妙在耐看。猝遇之，鄙夫骇、智士哂耳。瞪目半日，乃见一波磔、一起落，皆天造地设，移易不得。必执笔规樵，始知无下手处。不曾此中阅尽甘苦，更不解是。”， “余论书服膺包慎伯。慎伯指刘文清书为得力香光，文清笑谓数十年功夫，一语道破。真打瞎顶门眼，夺却脑后符，非漫说也。安吴包慎伯书，当代无过之者。”可以看出包氏“篆分遗意”对他的影响，他醉心于六朝古刻的波磔起落，盛赞碑派书家，其尊碑立场格外明显。赴京后，他一心学习北碑，以北碑造像中雄霸强悍的一面为基调，竭力追求姿态上的活泼，并将这种姿态付诸于篆书创作当中，发展了邓石如篆隶结合的篆书风格，参以金石印刻刀法，以“刀法”入“笔法”，使其篆书更加雄厚朴拙，具有“金石味”且拥有新的生命力，在晚清书坛上独树一帜。
同治元年三月，赵之谦在赴京前为江湜篆书题耑《伏敔棠诗录》，可以看出其用笔锋正，线条刚劲有力，结体纵长，分布均匀，字势稳重，与邓石如篆书类似。同年九月为弟子钱式作《峄山刻石》篆书册可看出，书写风格和《伏敔棠诗录》有所不同，《峄山刻石》字形狭长，上紧下松，布白对比加大，少了一些拘谨，每画的起笔处不以藏锋为主，有的甚至是直接以侧锋切入纸面而成，尤其是一些纵向的笔画，取法自《天发神谶碑》的“倒薤叶”。从作品的用笔来看，略觉单薄。总体来说，在这个阶段，赵之谦篆书的个人风貌未显，走的还是继承邓石如的道路。
赵之谦后赴京师，这是其艺术生涯的一个重要的转折点。赵之谦曾在信札中言：“弟在三十年前后，自觉书画篆刻尚无是处，壬戌以后，一心开辟道路，打开新局面。”到京师后，观得大量从未见过的金石资料，这直接促进了他的学识。除了备考科举，剩下的时间都用在探讨金石。这期间，赵之谦将取法转向了北碑，并将北碑的元素融于篆书创作中，其篆书风格有了很大的改变。同治二年九月，为魏锡曾作《解深密经胜义谛相品》篆书册，此册结体茂密，字形稍扁，与同治元年九月所作《峄山刻石》篆书已有明显的不同，此册书风已离邓氏颇远。相较而言《解深密经胜义谛相品》篆书显得更为成熟，尤其是用笔，颇为老辣遒劲，方圆互用，提按兼施，在线质上有了很大的提升。同治三年六月的《汉饶歌册》，书风与《解深密经胜义谛相品》册又有所不同，其字形更加曲扁，笔意浑劲，字势稳定，赵之谦在款中云：“篆法非此为正宗，惟此种可悟四体书合处。”由此可以看出，赵之谦当时对四种书体的融合有了自己的认知，这也是赵之谦以碑入篆的契机点。
在同治四年四月所作的“举头望明月，倚树听流泉”联，五年正月所作的《说文解字序》四屏，十一年八月所作的《潜夫论》四屏，在这几年间的作品中可以看到他改变了平入平出的篆书笔法，同时也改变了过去“二李”小篆单一的圆笔，取而代之的是在线条上加强了魏碑体楷书中的侧锋铺毫运用，线条由圆润变为方扁;在笔画的起笔处也明显有着楷书的痕迹，起笔处先切笔入纸，然后笔豪铺开缓缓前进，收笔处则顺其自然;在转折处也将方笔加强。赵之谦篆书用笔方圆结合，融碑中方折于篆书之中，变化更为丰富具体。在结构上打破了篆书对称的重要特性，字的整体重心上提，以上紧下松为基调，字势趋左低右高之势，字形略呈右角昂起的姿态。蒋骥《续书法论》中言“正中有欹，奇荡骏扬;似欹反正，险中求稳。”欹与正的和谐统一体现动态平衡的审美法则，魏碑书法的结构也在于此，在符合重心不倒的前提下点画任意布置，险中求稳，再看赵之谦《饶歌册》中的“动”字和“无”字，分别通过左右、上下的疏密处理，以达到平稳美观。
赵之谦将北碑书风融入篆书创作的发展历程，充分的展现了他对艺术的准确把握，理解与创新的能力，形成了独特的碑体篆书。了解赵之谦的书学道路，对我们如何将碑帖结合并融入创作当中具有巨大的指导意义。
作者：冯天祎
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