1754年，扬州的秋天甚是让人迷恋。双目失明的汪士慎打开窗户，一阵阵清新的空气扑鼻而来，让人神清气爽。抬头望着天空，飘着的朵朵白云千变万化，美丽极了。
在未来的某个时日里，汪士慎就会像他画的梅花里的一缕清香那样消逝在这个世界，而他的人生经历亦如他刻的印“尚留一目着花梢”一般。
△汪士慎像
清朝康熙二十五年，也就是1686年。这个时人称篆刻与丁敬齐名的汪士慎出生在了安徽休宁县富溪乡。
遗憾的是，关于他的前半生，我们知之甚少。只知道他是1723年离开徽州去了那个“烟花三月”的扬州，而这时的他已经37岁了。
他上面是房梁，背后是土墙。没有显赫的家世，没有背景，更别说有人能够提携或依靠，终究是走老一套的摆摊卖字谋生。
都说，书画家与贵人、富人交往是常事。但汪士慎却有些不一样，他似乎有些“害羞”，甚至有点“怕”见那些社会上流，富贵中人。
△汪士慎（汪士慎篆刻）
【解析】“汪士慎”印，给人以苍茫朴茂之感。“慎”字中大块的并笔给该印带来扑朔迷离的色彩，使人们在朦胧美中体味艺术的真谛。是印的大块留白，加之“士”字加粗的两横笔，在印面形成数块大的白色块面，它们相互分离，而又相互呼应；其红色的底面也相应地出现了大的色块，“计白当黑”的趣味溢于印表。这一白一红的强烈对比与一疏一密的相互参照，使该印达到了“疏可跑马，密不容针”的境界（源自网络）。
他说“懒向长官垂组绶，爱从野客话烟霞”，又说“白头蒙见重，无志谒公侯”。这是他草根艺人的一种自爱，一种坚定。
自爱的结果是书画生意无法红火，加之他连讨价还价都不会，所以汪士慎的生活过得很清苦。他本来是个胖子，因为缺乏营养，后来身体年年消瘦，可算是“被动减肥”了。
1732年，在扬州漂了十年的汪士慎终于靠着攒下的微薄积蓄，在扬州的北城边上买下了一套“小别墅”，哦，不！确切的说是间又破又旧的老房子。
房子虽老，也算是有了家，日子总会一天天好起来。可是，在搬进新家的同一年，他还是遭到老天的嫉妒。汪士慎患上了眼疾。
△一生心事为花忙（汪士慎篆刻）
【解析】此印有字距而无行距，这种章法的安排容易造成印章的横向取势，营造出一种如千里阵云般的那种排山倒海的气势。“一”、“事”、“花”三字下部这些形状各异、丰富多彩的红色块面的获得依仗于两个条件：一是所留出的自然空间，一是篆字结体上紧下松所表现出来的结构空间。它们互为表里，以印章的大章法到篆字的小章法，共建出该印的完美形式（源自网络）。
于普通人而言，有病花钱看病就是了；但于汪士慎而言，疾病就意味着痛苦，眼疾就相当于失明。
为什么？因为没钱可治啊！没钱可治的痛苦您懂吗？他不能也不可能找人借，再说借了也还不起；他也不会去众筹，向喜欢他的人，支持他的人伸手去要啊。
和很多病人一样，任凭疾病发展的汪士慎的左眼于1739年不出意外的失明了。和很多病人不一样的是，左眼失明的汪士慎并没有消沉，而是非常乐观豁达，继续创作，甚至自刻印章“尚留一目着花梢”聊以自慰。
△尚留一目着花梢（汪士慎篆刻）
【解析】“尚留一目着花梢”一印具有汉印整齐茂密的特点，篆法工稳自然，不随意增减，一任天成。在章法上，“尚”、“梢”二字较小，一头一尾，作斜角呼应。该印文字横画多，汪士慎在处理印面时，把右行的字形、笔画安排得清晰，用刀起讫分明，线条富于变化，把左行处理成漫漶朦胧状，这样两行一清晰、一朦胧、一工整、一漫漶，增加了该印的趣味（源自网络）。
除了刻印自我安慰外，汪士慎还选择疗愈的最佳方式之一——旅行。汪士慎简单收拾行囊，毫不犹豫的来了一场说走就走的旅行，他四处游历，他想好好看看这美好的世界。
然而，上天总是喜欢跟他开一个又一个的玩笑。67岁时的汪士慎发现他的另一只眼睛也渐渐失去了光明。
虽然命运和他开了如此残酷的玩笑，但依然无法阻止汪士慎对艺术的热爱，他凭着感觉，跟随者自己的内心仍旧挥笔作画，挥笔写字。当然，挥刀刻印就罢了吧！
汪士慎的好友金农说他“盲于目，不盲于心”，阮元更评价他失明之后的作品，更胜从前。只是他完全失明之后的作品，已经很难被找到了。这样的评价更多的是一种“友爱的推崇”。
△七峰草堂（汪士慎篆刻）
【解析】“七峰草堂”印， 以画意入印，法度之中别有意趣，给人以苍茫朴茂之感。如“七”和对角的“堂”字，对应弯折，形成一疏一密的强烈对比。同样，竹字的“草”与峰字的山旁，方圆参照，也是妙不可言。汪士慎篆刻，其字的结体往往打破常规，自成一家；章法安排往往在平稳中求变化，韵味之佳，称雄一时。（源自网络）。
双目失明后的汪士慎很少出现在人们的视野当中，甚至于史料中都很少记载。他后来的几年简直就是一个谜，没人知道。
或许，也不想让人知道……
印谱.教程.技法 - 分享
加微信获取：wenbaozhai365